道德家 3

延續她在 2024 年由 Asian Art Bridge 在巴黎皇家宮殿舉辦的「美若綿羊」展覽所帶來的動能，楊垂楊現在轉向在紙上用水彩創作——這是一種精緻且不可預測的媒材，成為她新肖像系列的核心。

在這裡，技法成為作品的核心。楊垂楊將水彩的運用推向超越其傳統輕盈感的極限，透過對顏料、水和紙張紋理的操控，創造出一種近乎雕塑般的密度和情感重量。顏料滲入紙纖維中，沿著紋理擴散、匯聚和暈開。毛細管流動、回流和柔和的漸層本身成為富有表現力的工具，塑造出脈動著靜謐活力的輪廓。在某些區域，色彩飽和到近乎不透明；而在其他區域，它則散開成半透明的薄紗，顯露出下方紙張的觸覺紋理。

這種互動——水與顏料的相遇，顏料與纖維的結合——形成了一個生動的表面。楊垂楊利用紙張的吸水性和紋理，讓其粗糙或光滑的特質決定畫筆的速度、色彩的綻放和邊緣的形成。她的筆觸在刻意、受控的標記與她完全放棄控制的段落之間擺盪，讓媒材創造出其自身的有機結構。她層層疊疊地營造深度，不是透過厚度，而是透過重疊暈染的光學振動。

最終呈現的肖像，與其說是繪製而成，不如說是從紙張的物質性本身「生長」出來的。它們不僅透過圖像，更透過紋理捕捉存在感：濕紙張的輕微翹曲、稀釋色調的羽狀邊緣、飽和形式與溶解輪廓之間的張力。脆弱與寧靜從這些物質互動中浮現，揭示了一個由水和纖維塑造的內在風景，其作用不亞於藝術家的手。